você não precisa ser boa em tudo!
a produtividade e a espetacularização são alguns dos estímulos que recebemos diariamente e que nos fazem crer que temos feito pouco ou quase nada, matando assim nossas competências criativas.
em sinergia com a fala da anna wintour num post da noe schultz, vim tirar do peito com toda vulnerabilidade do mundo algo que tem me feito pensar sobre nossa vida criativa!
mesmo que exista quem refute a ideia, tem sido desafiador ser uma profissional criativa numa sociedade hiperconectada e olhar ao redor me prova o que considero um fato.
não apenas pela quantidade de informação disponível e nosso tempo cada vez mais restrito, tornando a tarefa de estar por dentro de “tudo” humanamente impossível, como também fazer nosso trabalho se destacar em meio à tantas vozes e isso, principalmente porque o ritmo atual não contribui com o desenvolvimento, seja ele humano, intelectual, criativo, financeiro, qualquer tipo de elaboração que carece de mais tempo para sedimentar e gerar inovação.
corremos contra o tempo, passam os dias, acaba a semana e a sensação de não ter feito praticamente nada é latente, mesmo que tenha sido riscado alguns inúmeros itens da nossa lista de tarefas. cansaço, exaustão, sobrecarga, viraram palavras tão comuns em nosso vocabulário que são inseridas numa resposta com tom de banalidade depois que alguém pergunta como anda a nossa vida.
fazemos o operacional, atendemos clientes, fazemos as entregas, nos atualizamos (quando dá, ainda que a gente não aplique nada do que aprendeu por pura falta de…tempo), pensamos no branding, tem a gestão do marketing, às vezes atuamos como relações públicas e olha, não pode deixar a bola do network cair, senão já viu!
olhamos ao redor e parece sempre que há inúmeras pessoas dando conta de tudo isso e muito mais com os dois pés nas costas, como já dizia o dito popular. e a gente segue criando estratégia, colocando a estratégia no mundo, mensurando se valeu a pena (ou não e assim ficamos sem parâmetros para comparar e seguimos errando), faz o que pode, tudo acontece enquanto equilibramos os pratos da carreira, vida pessoal, social (que vira um grande escape), amorosa e o que mais houver no caminho.
se dedicar não é suficiente, se é que um dia foi.
ah! e tem que ser boa, em tudo.
tem que criar storytelling afetivo, emocionar, entreter em 5 segundos, entregar A EXPERIÊNCIA, afinal, o consumidor está cada dia menos fiel à marcas e num contraponto, cada vez mais exigente, mesmo que pague pouco pelo produto ou serviço. há momentos que o CLT parece atrativo, mas lembramos das amigas e amigos que pertencem a esse espaço, vemos neles refletido um diferente tipo de cansaço que tem a mesma fonte, só a embalagem é diferente e não enxergamos saída.
o questionamento é para onde estamos indo, ou melhor, onde vamos chegar com tanta pressa?
a produtividade, a espetacularização e a busca pela perfeição massacram a criatividade.
dia 01 de julho aponta na agenda e o frio percorre minha espinha porque em um mês começo meu hiato (se você não entendeu nada, leia aqui!) no branding para dedicar meu tempo, esforços e energia criativa na fotografia, sonho esse que por anos ficou enterrado entre a sobrevivência, as obrigações e óbvio, as demandas alheias.
confesso que sigo anestesiada, provavelmente também em virtude da lista de tarefas que está distantes de chegar ao fim, mas tenho elaborado em mim e na análise outros medos, principalmente sobre o compromisso que fiz comigo ao definir essa data final que se aproxima e que sendo sincera tem multiplicado minha ansiedade por inúmeros motivos.
estar mais nos 40 que nos 30, começar algo novo, de tanto focar no outro me sinto completamente engessada com minha própria criatividade e o que desejo fazer, não terei por alguns meses um “salário”, vivo num país com poucas oportunidades, pessoas fechadas, parcerias desiguais e onde a xenofobia se faz presente, ainda que no meu caso, de forma sutil.
com uma brutal honestidade?
acima de tudo temo não ser tão boa na fotografia quanto sou no branding e essa é uma ideia que me consome, me trava, junto da excitação e expectativa alheia que tem se mostrado alta. quando fazemos algo diariamente, torna-se natural, é como respirar, você simplesmente sabe como fazer e isso é o branding na minha vida.
há movimentos, dinâmicas, processos que se me pedirem para explicar, sinceramente precisarei de tempo para organizar um fluxograma e apresentar com clareza a forma como opero com as ideias, pesquisas e até os insights que surgem quando conecto uma estratégia ou uma efervescência de comportamento de consumo com a outra, é complexo para quem vê de fora ou quem tenta compreender, mas simples para mim.
me questiono sobre não ser boa, também sobre o mercado, seu ritmo produtivo, o funcionamento do sistema de moda, as experiências que tive nesses 2 anos e meio vivendo na europa que me provaram que mesmo do outro lado do mundo as danças são quase as mesmas, sem contar o capital social que muitos carregam e alguns acessam no meio do caminho e que abre portas, janelas, caminhos, criando uma certa pasteurização onde vemos as mesmas caras, ocupando os mesmos lugares, como se só coubesse meia dúzia de pessoas nos holofotes da criatividade, me dou conta dos novos jogos de interesse que terei que enfrentar e sinto uma preguiça tremenda, preferia endereçar minha força à experimentação, sendo sincera.
imediatamente volto para o início da vida adulta onde olhava ao redor dos lugares que começava a circular devido ao trabalho e me perguntava.: quem não veio com sobrenome cheio de pompa e circunstância ou deu “sorte” na vida, chega lá como?
é pouco provável que esse receio seja apenas uma questão particular porque também dialoga diretamente com o momento em que vivemos, com o mercado que ocupamos e tentamos permanecer e como as danças têm sido frenéticas, impedindo das pessoas mais conscientes e centradas até mesmo às que duvidam de si a todo momento, a encontrar um ponto de equilíbrio entre quais escolhas fazer e também como respeitar o próprio ritmo.
nossa vontade de criar precisa ser maior que o medo.
para criar é preciso sair do automático.
mais do que nunca é necessário ser previsível.
não é apenas a estrutura, mas também nossa tentativa frustrada de adequar-se a todas demandas do mercado e a projeção no que vemos ao redor está causando nossa exaustão, minando nossa autoestima intelectual-criativa e com isso, nossa capacidade de criar.
busquemos reconhecer que as fases da nossa carreira devem ser respeitadas porque o desenvolvimento é ininterrupto, e não apenas isso, respeitar o timing da criatividade. uma vez que conectadas ou não, mesmo com a informação literalmente na palma da mão, a energia que faz a criatividade ser tão potente e mudar vidas não foi acelerada.
é o momento de deixar de ansiar por atalhos para crescer, de ver números e viralizações como uma métrica qualitativa, de acreditar nesse tal 6 em 7, é se dar conta de que muita gente alcança porque tem dinheiro e pessoas ao redor, é até mesmo se afastar de referências que mostram espetáculos digitais minuciosamente bem pensados como se aquilo fosse uma versão da realidade. e por que não desligar-se de formas de fazer alheias para destinar atenção ao próprio desenvolvimento lembrando de algo importantíssimo!
devemos escolher o que merece nossa atenção.
não seremos reconhecidas enquanto não nos reconhecermos verdadeiramente capazes e enquanto não criarmos algo realmente relevante para ser reconhecido.
não trata-se de fama ou status, mas um reconhecimento genuíno que apresenta-se de formas diversas porque quando há uma criação verdadeira, honesta, positiva ela impacta nós mesmas, depois o outro e ainda que a partir de micro revoluções, influencia no todo.
é o clichê de manter-se sensível aos contextos (internos e externos) e permitir-se observar, capturar, entretanto sem se obrigar a embarcar em todas novidades para ser reconhecida (pelo que exatamente?), abrir mão dessa carga da perfeição que não deveria existir quando o assunto é transbordar o que temos dentro de nós porque o fracasso não tira nosso valor enquanto profissional ou indivíduo.
enquanto ensaio os novos passos nessa minha trajetória criativa, tenho me despido das restrições que muitas vezes me imponho, esquecido ainda que por um momento as problemáticas que vou encontrar nesse mercado tão perverso, faço isso para me autorizar a fracassar, me dou o aval de ser medíocre até ser boa, com isso tenho eliminado o senso de insuficiência, escolhi sabiamente conservar minhas qualidades infantis.
observar a curiosidade e o ímpeto de coragem de uma criança é mais inspirador que qualquer fórmula de sucesso que tentem nos vender.
sempre dizem que a criatividade é um músculo que precisa ser exercitado, que urge atenção, dedicação, alimentação, experimentação para que ela possa florescer, mas o que sinto vontade de te dizer e que serve como um conselho também para mim é.:
a paciência é inegociável no desenvolvimento da nossa criatividade.
enquanto uma criativa com mais de uma década de carreira que sempre entregou performance, espero que eu seja menos carrasca comigo e durante esse processo de criar minha visão na fotografia e percorrer essa rota eu desapegue do resultado e foque na intenção lembrando que numa jornada criativa a intenção revela e nos relembra o compromisso que fazemos com nós mesmas, acima de tudo.
ouvi dia desses uma frase que conecta-se com nosso tema, então parafraseando a chef Lili Almeida, não fique triste se as pessoas não te apoiarem, elas não apoiam nem mesmo os próprios sonhos.
foca na tua intenção, isso é o que importa!
seguimos juntas e AVANTE, sempre.
beijo comunidade.
"não seremos reconhecidas enquanto não nos reconhecermos verdadeiramente capazes"
é tão verdade. a gente precisa primeiro se reconhecer capaz, se não como o outro vai enxergar?